Prissättning Digital målning Art

Så mycket kul som jag &'; M med lärande Corel Painter X, det finns en liten legosoldat röst som håller frågar “ Så hur du närmar dig att tjäna pengar med denna produkt &"; I &'; ve hittade jag &';. M inte den enda fotograf knä djupt det våta pixlar ställer denna Omdömen

Så en avstickare modern strävan var att hitta den bästa prissättning strategi för dessa nya bilder. Många fotograf /artister delade deras filosofier med mig; I &'; ll gå locket 3 i detalj med dig. När du utvecklar din prismodell, kanske du vill överväga, även införliva en del av dessa metoder.

En kärnvärde alla touchstones att är från frågan, vad är min kreativa tid värd? Det varierade från $ 50 /timme till $ 240 /h. Snabbhet och skicklighet rörs blandningen. Den $ 240 /timme konstnär arbetar snabbare med mer skicklighet. Så en startpunkt eller åtminstone en guide för prissättning bågen är din kreativa timvärde, något att hålla ögonen på som den färdiga värde upparbetas.

Innan du börjar dock göra ett par stycken; se hur lång tid det tar att skapa något som du kan sälja. Gör en som 16x20 och en annan som en 32x40. Din hastighet och kvalitet kommer att ge dig en ledtråd om var du passar. Don &'en; t gör misstaget att prissätta den låg. Detta är inte arenan att ge dina surt förvärvade talang bort.

En sak att komma ihåg är att oavsett var du börjar, är det bara att börja. Du bör ha regelbundna prishöjningar för att hålla flytta sig upp på skalan. Detta tillvägagångssätt kommer också att försäkra dig att hålla jämna steg med att lära sig nya och bättre teknik, både för att du har råd att och att du &';. Behöver kommer att Omdömen

Det finns några övergripande saker som jag märkt, hade alla artister en minimistorlek, som oftast var 16x20. Verkade nästa basen aldrig lägre än en ytterligare $ 1000 ovanpå priset för bästa produkt. Det sista var det inte klappat och klart. Prissättningen speglar komplexiteten i konstverk, både i mediet, (som var typiskt olja eller akvarell) och i ämnet (antal personer, detalj återges i bakgrunden.) Review

Nu innan vi får alltför djupt in i faktiska dollar talade om här, kom ihåg de presenteras som en ram, vissa är amerikanska dollar, en del Canuck mynt. Det är inte så mycket det faktiska belopp som du vill fokusera på, men relationerna till storlekarna och konstverk. Dessa presenteras som modeller för att arbeta från. Omdömen

En lång tid artist som Jane Conner-Ziser har sin strategi ganska raffinerad. I sin del av världen, hennes partner Patrick gör fotografering. Hon förklarade sin 16x20 print priset är $ 750, då förvandlas till en enkel akvarell sin $ 2200 när i en olje sin $ 3600. Dessa är hennes startprispunkter. Jane &'; s prissättning klättrar så en 30x40 olja av en fristående, full längd barn eller ¾ vuxen, är $ 7500. Hennes priser är för en enda person, i vanlig kläder med en vanlig bakgrund. Hon tillägger 50% mer för varje extra person och 50% för mer komplexa bakgrunder. Även dessa extra är bara en utgångspunkt för detaljer leverans; om bakgrunden blir mycket komplex hennes prissättning kommer att stiga till matcha.

Minns när man målar dina digitala bilder; Du kan förenkla eller ens ta in en ny bakgrund eller med penseldrag förenkla dräkt /bakgrundsinformation.

Jane var en av upphovsmännen som förde Målare i huvudströmmen, Hon ser för ung betraktas som en pionjär men hon var och förblir en med sin medel stretching. Om du vill ha en bra grund i Painter (även den nya CS2 för den delen) kan du titta på hennes DVD-skivor. (http://www.janesdigitalart.com/jdas/index.php) Hon släppte bara hela uppdateringar båda produkterna. Omdömen

Jane är ett exempel på en konstnär som arbetar snabbt och med skicklighet. Medan hennes inställning dras från konstvärlden, och de flesta av de konstnärer jag talade för att återspegla samma väg, hon gör det från en timme ram. Hennes baslinje matematik körs på $ 200 /timme räkna. Med sin erfarenhet som hon vet hur länge en komplex pjäs kommer att ta henne, och använder timme ticker för att skapa prissättningen bågen. Var uppmärksam hon inte och' t gå hårt och snabbt med det timpris, det &';. Är bara ett minimum guide i hennes räkna Omdömen

Marilyn Sholin en Floridian också tog sin första målare kurs i 2000. Hon följde med några heldag Painter seminarier, sedan spendera året ganska mycket uteslutande koncentrerar sig på att finslipa sin Painter teknik.

Eftersom många fotografer är osäker på var du ska börja knöt sin timlön, är hennes utgångspunkt förslag att ta sin dyraste produkten och dubbla den. Låt oss säga att en 16x20 på duk, din minsta storleken erbjudande är $ 500, dubbleras för en akvarell den förvandlas till $ 1000. Detta skulle vara en enkel huvud och axlar porträtt. Omdömen

Marilyn rekommenderar laddning tilläggsbelopp för extra huvuden och detaljerade bakgrunder också. En troende hålla prislistor enkel, hon inte och' t avgift annorlunda för den materiella underlaget. Hennes akvarell arbete skrivs ut på papper, en storlek större än bilden. EG:. 16x20 fortsätter 20x24 papper men prissatta för utskrifts 16x20 storlek Omdömen

Hennes grundpris är $ 1.400 för en 16x20 och mindre. Marilyn gör kopior tillgängliga för album (8x10) samlingar av samma stycke som hennes vanliga utskrifts priser, sans avgifter konst eftersom hon känner att hon och' s redan betalt för det. Ytterligare vägg utskrifter av samma bild debiteras vid 20% mindre för var och en av de ytterligare tryck.

Hon har spelat runt med collage, hitta en bra respons för den nya nisch. Framgången för sin prismodell och stil är klar med sin Painter uppdragsverksamhet bokat månader i förväg! Marilyn har en blogg som delar alla typer av Painter kunskap, vilket skapar en målare Artist gemenskap, http://www.digitalpaintingforum.com/Omdömen

Marc Bailey, en Quebec fotograf, har skapat med Painter för lite över ett år. Han älskar den kreativa och intäkts dörrarna och' s öppning för hans studio. Även ändrade sin ateljé namn för att återspegla detta. Marc delar prismodell han har lagt ned så mycket tanke i

Nyckel filosofi Marc &'; s. Bilder prissättning “ är att han inte är en fotograf, men en artist så priset är endast i samband med skönhet och utförande av vad som finns på väggarna och ".

Konstigt nog i Marc &'; s studio, hans kunder inte gett ett fast pris för den färdiga konsten först, bara en rad på $ 1000 till $ 3.000, kanske högre. De gör ett par timmars arbete på bilden, tillräckligt för att få en känsla för hur lång tid det kommer att ta, plus tillräckligt för att ge sin klient en känsla för utseendet på denna pjäs. Detta innebär dem i konstskapande; han uppmanar kommentarer tillsammans med vägledning från sin klient.

Han har två riktlinjer som hjälper bestämma priserna. Den första är den önskade detalj; en detaljerad oljemålning, en impressionist målning eller en akvarell. Var och en har en annan detaljnivå. Blandat in i det är kunden och 'en; s budget (även om de är mer öppna budgeterade än du kanske tror.). Hans målning värde börjar vid $ 1,000. Omdömen

Marc avgifter Målare bilderna som ett tillägg till hans regelbundna prissatta duk skriva ut bilder, varierande del för varje kund. Det finns inget fast pris för alla storlekar /produkt. Detta återspeglar skillnaden mellan arbete och kreativitet som förekommer i varje uppdrag, ta bort den inducerade spänning att arbeta för att en aktiekurs. Värdet har varierat mer än $ 3000, men i genomsnitt ut på $ 1.500.

Du bör notera att det inte finns någon matchande av värde för att skriva ut storlekar; add-on priset är för konstverket, inte en bildstorlek. Marc kombinerar konstverket avgift med storleken ut för det slutliga priset, uppmuntra kunden att överväga större bilder. Sin marknadsföring /produktionsmetoden är att skapa en liten del prov av en bild han tror skulle fungera bra för en klient tror han har råd /uppskatta /önskan hans konst produkt. Marc visar detta på spec till en klient på sin tid av tittande. En djärv position som Marc tar är att de slutliga konstverk inte kan återges i mindre storlekar, inrättande av en högre upplevd värde för ansträngningen. Omdömen

Precis som de andra, använder Marc ett timpris som en grov bakgrund guide för att bestämma slutlig konst ansträngning avgift. Detta används som en guide för att hitta den division, inte ett fast pris. Han har fastställt en fin oljemålning tar ca 40 timmars arbete. Just nu använder han en $ 50 /timme hastighet, boll parkering start oljemålning runt $ 2,000 infield.

I räkna min prismodell Jag gillar timvärde guide i kombination med en fördubbling av min duk produkt. Med ett värde som känns rätt för min studio, kommer jag med add-on strategi till valfri storlek produkt. Jag tror att avlägsna substratladdnings val håller presentationer lättlästa. Även om jag kommer att ha interna riktlinjer, jag gillar flexibel lösning för ökad detalj flytta upp värdet.

Dessa prissättningsmodeller bör ge dig den nödvändiga vägledning för att skapa lämpligt värde för din konstnärliga insatser. De klargjorde min säker Omdömen  !.