Hur Creative Experiences Marknadsför Personlig Development

Vissa bilder visar Einstein håller en fiol, ett instrument som han älskade och studerade men ofta frustrerande. Det var piano som han spelade varje dag. Han improviserade som en form av avkoppling och sade “ när detta verkar vara att gå någonstans, jag kräver tydliga konstruktioner av Bach att följa det genom &". Improvisation är den mest uppfinningsrika musikaliska uttryck, med en formell struktur som till och med Einstein kapitulerade. Kreativ frihet, i konsten och i livet, kräver de tydliga gränser inom vilken rörelse och förvåning och spontanitet kan strömma. . Om vi ​​kommer att ändra vårt sätt att tänka, kan vi använda Einstein vid pianot som modell
Improvisation i musik, växer teater, eller komedi av ett dynamiskt samspel mellan form och frihet, en &"; ja-och &" ; sätt att tänka som vi lätt kan tillämpas på de situationer och samspel i det dagliga livet. &Ldquo; ja … .och &"; förhållningssätt till varje givet ögonblick innebär att vi accepterar vad vi har fått ta itu med och bygga vidare på det. Detta är mycket viktigt för att navigera den stressiga vardagen, och i synnerhet under perioder av stor osäkerhet eller övergång. Improvisation och konst baserad inlärning erfarenheter visar oss ett sätt att omdirigera vår uppmärksamhet så att vi använder vår kompetens och energi inte att förutsäga framtiden, men att tillsammans skapa den
Om vi ​​kan lära oss att säga och". Ja &"; till förutsättningen för nuet, då vi kan lägga till eller ändra det på något kreativt sätt som ökar möjligheten till framgång i att forma resultat vi eftersträvar. Sinnet och färdigheter som utvecklas över tiden från detta tillvägagångssätt resulterar i en större självkänsla som leder till mer ökad självinsikt och samhörighet med andra, både avgörande för framgång i nätverksbaserade världen Omdömen “. Ja-och &"; tänkande är en öppen och expansiv strategi för kommunikation som har vunnit trovärdighet i näringslivet och andra världar som inte specifikt konstnärliga karaktär. “ Föreställ dig och' re improvisera med en komedi team och någon kastar dig en idé, och" utmanar en artikel om ledarskap och förmåga att lyssna i Ideella World “. Du kan &'en; t förneka det eller ignorera det; du måste acceptera det och lägga till det att hålla improv går. Slutresultatet är bättre, rikare, på grund av alla de olika ingångar och synpunkter. Öva säger &'; Ja, och ..... &'; It &'; s samtals teknik som bygger på en annan person och' s idéer. Det främjar en känsla av verklig dialog och delade diskussion när du skickar ett budskap om engagemang och positiva påstående &";.
&Ldquo; ja-och &"; och andra spontanitet höjande sätt att tänka arbete för att göra oss bättre tänkare, problemlösare, och aktörer på scenen av liv eftersom problemen i levande är väldigt likt de problem som uppstått i konsten. Ett exempel: I början av min karriär som en kreativ konst terapeut, var en sexton år gammal ung man med ryggmärgsbråck besöka en skola för multiplicera-handikappade barn och ungdomar avses mig genom sin behandling team för musikterapi i form av gitarr och röstlektioner. Tanken var att stärka hans självförtroende och självkänsla genom att svara på hans lust att spela och sjunga populära låtar – och förhoppningsvis imponera flickor. Samtidigt hoppades vi att tillhandahålla ett sätt för honom att arbeta genom hans fördjupa sorg och utanförskap under de fysiska begränsningar som skulle vara med honom för livet och stödjer hans oberoende navigera liv på kryckor eller rullstol. Hans naturliga musikalitet, sångröst, och stor personlighet gjorde honom till ett nöje att arbeta med, men 20 minuter före och efter varje session var förvånansvärt viktig – och plågsamma – för oss båda
sin terapeutiska planen krävde att han föra. material för lektionen till musikrummet och ställa upp dem utan min hjälp, medan min handledare och jag observerade genom en tvåvägsspegel bara för att övervaka hans framsteg och säkerhet. Det var en bullrig, rörig process, smärtsamt att titta på. Han försökte bära gitarr, notställ och böcker på en gång samtidigt som hans väg på kryckor, ibland helt enkelt släppa ut allt av ren frustration. Han använde rullstolen för att dra allt inte skulle passa in i hans knä, som gjorde en otroligt racket och vanligtvis kvar ett spår av musik ark ner i korridoren. Ibland ilska över sina begränsningar så överväldigade hans önskan för musikupplevelse att han skulle förhala så länge hans lektion var bara 10 minuter av en halvtimme. Det skulle ha varit så enkelt att gå in och avsluta set-up för honom, men det var tydligt att hans psykiska utveckling berodde på hans förmåga att hantera känslor, process och konsekvenser. Och han gjorde så småningom lära sig att takten själv. För att organisera uppgifterna. Att arbeta inom gränserna. För att uttrycka snarare än agera ut sina känslor.
Sedan var det musiken, hans ungdoms otålighet med processen, hans envishet jag lära honom låtar utanför hans nivå av behärskning. Pressa framåt för fort på egen hand, skulle han botch saker, känner sig otillräckliga, och vill ge upp. Han kunde inte bli störd av lärande skalor – alltför tråkigt. Men att arbeta igenom varje konflikt som kom upp runt musiken utbildningen höjde självkännedom och stärkt sin kompetens för att ta itu med känslomässiga spänningar gradvis, medvetet, och ärligt, samtidigt som han fick mästerskap som musiker.
Dr. Elliott Eisner, författare till The Arts ochSCHWEIZISKA Skapande of Mind, skriver att arbeta ut de frågor som vi står inför när du tränar i en konstform förbereder oss för den osäkerhet och tvetydigheter i livet, och kanske viktigast av allt, lär genom levd erfarenhet som “ små skillnader kan ha stora effekter och ". Utbildning Arts tränar sinnet och personlighet att framhärda i en visionär process mot en ogripbara resultat, som vi handskas med situationer som inte har någon enskild rätt lösning och kräver en rad perspektiv för att hitta en väg igenom.
Alla konstformer träna hjärna att fokusera uppmärksamheten, motion disciplin, och inser gradvis vinster i kompetens. Om du vill veta skalor på piano, öva, öva, öva. För att bli ett effektivt steg eller skådespelare, ge tid och uppmärksamhet åt enkel, fokuserade agerar övningar. För att vara en författare, tillbringar en timme varje dag skriver även när det verkar det finns inget att säga. Små åtgärder över tiden för någon omedelbar pay-off stadigt öka vår konstnärliga skicklighetsnivå, men vinsterna översätter på ett sätt som vi kan välja att göra oss bättre människor, kunna se saker genom, och erkänner makt ihållande insatser i samma riktning för att förverkliga stora och meningsfull förändring. Arts erfarenheter har en inbyggd återkopplingsslinga – i musik ljud vi skapar, i teater energi- och anslutning till co-aktörer eller publik, måla den visuella bilden – som kompletterar erfarenhet och samtidigt stimulerar till ytterligare åtgärder. Mihaly Csikszentmihalyi avser både musicerande och musiklyssnande, liksom andra former av konst-baserade utbildning, till stater i “ optimal upplevelse &"; och “ flöde &"; kännetecknas av följande faktorer:
• Det är en balansgång mellan utmaningar och färdigheter,
• Action och medvetenhet är sammanslagna,
• Distraktioner är undantagna från medvetandet,
• Det finns ingen oro för att misslyckas,
• Självmedvetande försvinner Omdömen &bull. Aktiviteten blir ett självändamål.
Återkopplingsslinga som gör den kreativa processen sådan kick är lika kraftfull och uppfyller i livet och relationer, där det är rörelse och överraskning och transformation så länge vi ger oss över till det . Inleda det helt. Göra vad vi måste göra för att spela låten som fortsätter att upprepa i våra huvuden. Eftersom vi blir summan av våra val, expressionen av de vägar vi tar i livet. Vi är den musik vi gör Omdömen  ..